Fovist ressam Van Dongen, 1877 yılında Hollanda’nın Rotterdam kentinde Delfshaven’de doğdu. Malthouse’da babasına yardım etmek için on iki yaşında okulu bıraktı. Ama daha sonra bir okulda tasarım ve dekoratif sanatlar için akşam derslerine katıldı. On altı yaşında, şimdi Willem de Kooning Akademisi olarak bilinen Rotterdam’daki Akademie Voor Beeldende Kunsten (Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi) ‘nde dört yıl eğitim aldı. İlk eseri Hollandalı usta Rembrandt’ın etkisini yansıtıyordu. Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi’nde bir öğrenci olan Juliana Augusta “Guus” Preitinger ile tanıştı ve ona aşık oldu. Bu süre zarfında Red Quarter sokaklarını (fuhuş evleri ile bilinir) ve liman gazetesi Rotterdamsche Nieuwsblad için doğal eserlerinden esinlenerek dolaştı.
Paris onun bir sonraki varış noktasıydı. 1897 yılının Temmuz ayında, sanatçıları ve toplumsal dışsallıkları ile bilinen Butte Montmartre’ye taşındı. Van Dongen yirmi yaşındaydı ve 1899’da Guus’la beraber olmak için katılmak üzere yerleştiği Fransız başkentinin özgür ruhu tarafından büyülendi. Parisli anarşistlerle tanıştı. Özellikle Neo-empresyonistleri savunan sanat eleştirmeni ve sanatçısı Felix Feneon’dan etkilendi. 1901’de Guus’la evlendikten sonra eşi, iki gün sonra vefat eden bir oğlu doğurdu. İsviçreli Art Nouveau ressamı Theophile Steinlein’in yardımıyla L’Assiette au Beurre, Frou Frou, Le Rabelais ve Gil Blas gibi birkaç hiciv gazetesi için ressam olarak çalıştı. Hollanda, Paris ve Normandiya’dan gelen Empresyonistin-peyzajlı manzaralarının aksine, bastırılmış renkleri ile Van Dongen’in bu dönemdeki resimleri çok daha parlaktı. Montmartre sokaklarında yürüyen fahişeler ise onun resimlerinin ana konusuydu.
1904’te büyük bir Paris sanat galerisi olan Ambroise Vollard, Salon Dongland’a katılması için Van Dongen’i davet etti ve ertesi yıl, Henri Matisse, Maurice de Vlaminck, Albert Marquet ile birlikte unutulmaz Salon d’Automne’de çalışmalarını sergiledi.1905’te, genç Pablo Picasso’nun da aralarında bulunduğu bir dizi bohem sanatçıya ev sahipliği yapan Montmartre’deki harikulade bir bina olan Bateau-Lavoir’e taşındı.
Genellikle Matisse’in rakibi olarak tasvir edilen Fauvlar arasında ayrı bir kişilik olan van Dongen, karşılaştığı her avangard stili, her biri cesur, non – düstur olan Dresden merkezli Die Brücke’nin öncüsü olan Max Pechstein da dahil olmak üzere, karşılaştığı her avangard tarzını emen bir sünger gibiydi. Gerçekçi renkler ve cüretkâr figüratif konular, dışavurumculuk yönünde daha da ileriye doğru giderek Van Dongen’i zorladı. 1909’da Dresden’deki Brücke (köprü) sanatçılar grubunun üyesi oldu. Pechstein onu 1908-1910 yılları arasında çeşitli ekspresyonist sergilere katılmaya davet etti. Resimlerinden bazılarını bu sergide sattı ve geliri ile 9. bölgedeki bir eve yükselerek Folies yakınında ayrı bir stüdyo kiraladı. Bergere, Montmartre’nin kalbinde bir bar ve dans salonuydu. Van Dongen bu gece dünyasına ve kadın bedenlerine odaklanmaya başladı.
1910 yılında, prestijli Bernheim-Jeune galerisinin desteğiyle, Van Dongen eleştirel ve kamusal tanınırlık kazandı. Son ticari başarısının avantajlarından yararlandı: Hollanda’ya dönüp, 1910 kışında İtalya, İspanya ve Fas’ı ziyaret etti. Flamenko müziği, dansı ve Endülüs’ün cömert kostümleri gözünü kamaştırdı. Birinci Dünya Savaşı’nın eşiğinde, Van Dongen, Paris seçkinlerinin çevrelerine girerek daha çok salonlarında ve sosyal toplantılarda yer alan başarılı bir ressam oldu.
Yakın arkadaşı olan Fransız Couturist Paul Poiret ve İtalyan mirasçısı-sanat patronu Marquise Luisa Casati de dahil olmak üzere etkili sosyalitler arasında dolaştı. Modellerin, ünlülerin ve starletlerin bu ışıltılı dünyasından esinlenerek, Rue Denfert-Rochereau’daki stüdyosunda hedonist partiler verdi. 1914’te Hollanda’yı ziyaret eden Guus, savaşın sonuna kadar orada kaldı. 1918’de döndüğünde Van Dongen onu almayı reddetti ve 1921’de Guus’tan boşandı. 1926’da onur efsanesi verildi. 1927’ye kadar yaşayacağı bir haute couture evi yöneticisi olan Jasmy Jacob’un bir metresi ile beraber oldu. Düzenli bir portre komisyonu ve finansal güvenlik akımını sağladı. 1929’da Fransız vatandaşı oldu.
1930’a kadar, daha önceki kariyerinin anarşist eğilimlerini terk etti ve toplum ressamı rolünü benimsedi. 1940’lı yıllar boyunca zengin ve ünlülüğünü yaşamaya devam etti. 1941’de, Üçüncü Reich’in resmi heykeltıraşı olan Arno Brecker, Van Dongen’i Nazi Almanya’sındaki tüm masrafları karşılayan bir propaganda turuna davet etti. Derain, Vlaminck ve Friesz gibi on iki sanatçıyla birlikte o da kabul etti.
Büyük ölçüde Nazi karşıtı Fransız sanat çevrelerinin bakış açısına göre, bu, itibarını kalıcı olarak lekelendiren yargılamada affedilemez bir atılımdı. Savaştan sonra, bir yıl boyunca Salon d’Automne’da sergilenme yasaklandı.1959’da, bohem sanatçıların genç olarak yaşadığı binaya nostaljik bir referans olan “Le Bateau Lavoir” adını verdiği bir evi satın alarak Monako’ya taşındı.1967’de Paris’teki Modern Sanat Müzesi, 90 yaşındaki ressamın çalışmalarını onurlandıran bir retrospektif düzenledi. Sergi o yıldan sonra Rotterdam’a gitti, ancak olumlu değerlendirilmedi.
Sanatçı 1968 yılında Monako’da hayatını kaybetti.
Kentsel kadın, neredeyse yetmiş yıllık kariyeri boyunca onun ana konusu oldu. Josephine Baker (1926) ve Brigitte Bardot (1958) gibi ünlüleri ele aldı. Her zaman bilinmeyen, aşırı kederli kadınları, kızarık yanakları, kırmızı dudakları ve abartılı karartılmış gözleri resmetti.
En önemli eserleri:
Chimera Turtası, Büyük Şapkalı Kadın, Modjesko, Soprano Şarkıcı, Manila Şal, Maria, Kırmızı Zemin Üzerine Guus Portresi, Plaza’da ve Korkuluktaki Kadınlar, Kedileri Olan Kadın, Kanepede Kadın, Mısır Gelinciği, Parisli Kadın, Kırmızı Palyaço, Sfenks, Comode, Fas, Josephine Baker, Fernande Olivier Portresi
Kaynakça:
http://www.theartstory.org
Yazar: Börte Büşra Yavuz